Blog CULTucando

por Thiago Marinho

No começo de agosto, quem lançou novo material fonográfico foi a cantora Pitty. Intitulado de “Chiaroscuro“, o novo CD traz 11 faixas  com músicas pesadas e leves, viscerais e sutis. Ainda que o rock seja predominante, há diversas influências como soul, tango, bolero e até música erudita.

Para a gravação do novo material, a roqueira Pitty e sua banda equiparam o estúdio de ensaio, batizaram-no de Estúdio Madeira e ele foi naturalmente transformado numa espécie de “fábrica artística” de todos envolvidos no processo.

Após quatro anos de estrada, e o lançamento de “Anacrônico”, Pitty consegue mais uma vez evoluir nesse lançamento, principalmente nas letras de suas canções, que são sempre um destaque. “Me dou bem com os inocentes, mas com os culpados me divirto mais“, uma das frases do refrão de “8 ou 80“, faixa que abre o CD novo. O dia a dia da mulher de 30 é cantado em “Desconstruindo Amélia“, uma poesia de bar.

Com a produção executiva de Rafael Ramos e lançamento da Deckdisc,”Chiaroscuro” foi gravado no Estúdio Madeira, mixado no estúdio Tambor e masterizado pelo gênio Bernie Grundman (Neil Young, Michael Jackson, Dead Kennedys, Beck e outros) em Los Angeles. O primeiro single, “Me Adora”, está sendo tocado nas rádios e sites de todo o Brasil.

CD Chiaroscuro – Pitty
Faixas:
1. 8 ou 80
2. Me Adora
3. Medo
4. Água Contida
5. Só Agora
6. Fracasso
7. Desconstruindo Amélia
8. Rato na Roda
9. Trapézio
10. A Sombra
11. Todos Estão Mudos

Lançamento: Deckdisc
Preço médio: R$ 25,00

Eita, desta vez a fama de Jesus Luz, novo affair da cantora Madonna, vai lá nas alturas! O novo clipe de Madonna, “Celebration“, que faz parte do seu último CD pela Warner Music, tem uma cena em que a pop star beija o modelo – e agora DJ – na boca.

Se ele já estava metido a besta imaginem a partir desta terça-feira (1º/09), data do lançamento mundial do clipe. Dê uma olhada na imagem abaixo e comprove mais um caso de ótima sorte do rapaz!

Uma boa notícia me pegou de surpresa. Com muita alegria, o CULTucando anuncia a volta da banda The Cranberries ao mundo da música, com a sua formação original. O grupo que havia parado temporariamente em 2003, anunciou seu retorno e a realização de uma turnê que começa no final deste ano.

Nos shows, além dos clássicos, o grupo vai tocar músicas do álbum solo da vocalista Dolores O’Riordan, “No Baggage”, lançado na última semana. Em declaração oficial, a cantora diz que o grupo também começará a produzir novo material.

O The Cranberries deve anunciar em breve as datas da turnê. O plano é passar pela América do Norte ainda este ano e pela Europa no início de 2010. Em janeiro deste ano, Dolores fez shows ao lado de alguns ex-integrantes da banda em Dublin, pela primeira vez desde a separação do grupo, em 2003.

Veja o anúncio da volta no site oficial da banda AQUI!

A imagem da semana fica por conta do cantor e compositor cearense, Belchior. No último domingo (23/08), o programa “Fantástico”, da TV Globo, saiu no percalço do cantor que, segundo a reportagem, estaria sumido. Durante toda a semana que passou a mídia nacional – e até internacional – lançava informações sobre o possível paradeiro do artista, mas nenhuma com uma resposta contundente.

No programa foi divulgado a informação que depois de viver por mais de um ano em um flat no bairro de Cerqueira César, em São Paulo, Belchior nunca mais apareceu. O apartamento permaneceu fechado por cerca de quatro meses, quando a Justiça deu autorização para que fosse aberto e desocupado.

Já nesta sexta (28/08), a Folha de São Paulo informou que Belchior teria dado um tempo nos “holofotes”, em virtude de uma disputa familiar e também por problemas financeiros. Segundo a publicação, o sumiço do compositor de “Como Nossos Pais”, sucesso na voz de Elis Regina, mudou a vida da família do músico, que agora é alvo constante da imprensa.

Sua ex-mulher, Ângela, teve de se esconder e nem mesmo a filha do cantor, Camila, que mora no Reino Unido, foi completamente poupada, já que o assunto foi tema também de reportagem do britânico “The Guardian”.

Além de virar pauta de notícia, o desaparecimento do cantor também motivou campanhas em diversos locais do país. Em Recife, um jornal lançou campanha oferecendo um engradado de cerveja e colocou na primeira página com a manchete: “A gente paga uma cerveja pra quem achar o Belchior”. E as perguntas continuam: por onde andará Belchior? O que motivou o cantor a fazer isso? Vamos aguardar os próximos capítulos desta novela.

E você, viu o Belchior por aí? Caso tenha cruzado com o músico em algum lugar deixe sua história nos comentários abaixo.

Foto: G1

A partir deste sábado (29/08), Fortaleza ficará com ares do cinema parisiense, através da I Semana do Cinema Francês, que acontece no Multiplex UCI Ribeiro (Shopping Iguatemi), com as primeiras criações de cinco talentosos cineastas em comemoração do Ano da França no Brasil.

O evento se estende até o próximo dia 3 de setembro. A mostra é uma parceria do Cinema de Arte, da Aliança Francesa de Fortaleza, da Cinemateca da Embaixada da França no Brasil, da Ramos Transporte, do Farias Brito e do grupo J. Macedo.

Os filmes da mostra 5 Cineastas Estreantes são: “A Cabeça de Mamãe“, de Carine Tardieu; “7 Anos“, de Jean-Pascal Hattu; “Tudo Perdoado“, de Mia Hansen-Love; “Barakat!“, de Djamila Sahraoui, e “Nas Cordas“, de Magaly Richard-Serrano.

Já na abertura, a peícula “A Cabeça de Mamãe” acompanha o desafio enfrentado por uma adolescente, Lulu, a qual não entende porque sua mãe é uma pessoa triste, depressiva e hipocondríaca. Um dia, ao encontrar uma antiga fotografia que a registra em radiante alegria nos braços de um homem aos 20 anos de idade, decide, então, encontrar esse homem e trazê-lo de volta.

Programação:

I Semana do Cinema Francês – 5 Cineastas Estreantes.
Local: Multiplex UCI Ribeiro, sala 7
Maiores informações AQUI!

Sábado (29/08)
21h30; sábado, 10h45 – “A Cabeça de Mamãe” (La Tête de Mamam, 2005), de Carine Tardieu, com Karin Wiard, Jane Birkin e Chloé Coulloud. 95 minutos.

Segunda-feira (31/08)
19h30 – “7 Anos” (7 Ans, 2007), de Jean Pascal Huttu, com Valerie Donizelli, Cyril Troley e Nadia Kaci. 85 minutos.

Terça-feira (01/09)
19h30 – “Barakat!” (Barakat, 2006), de Djamilla Sahraoui, com Rachida Brakni, Fettouma Ousliha Bouamari e Zahir Bouzerar. 94 minutos.

Quarta-feira (02/09)
19h30 – “Tudo Perdoado” (Tout est Pardonné, 2007), de Mia Hansen-Love, com Paul Blain, Marie-Christine Friedrich e Victoire Rousseau. 95 minutos. 12 anos.

Quinta-feira (03/09)
10h30 – Nas Cordas (Dans lês Cordes, 2007), de Magaly Richard-Serrano, com Maria de Medeiros, Richard Anconina e Louise Szpindel. 93 minutos. 12 anos.

A partir desta sexta (28/08), os universitários interessados em cinema, música e fotografia já podem ficar atentos ao calendário de inscrições para a oitava edição do Nóia – Festival do Audiovisual Universitário. As inscrições são gratuitas e seguem até o dia 20 de setembro. O regulamento e a ficha de inscrição para as três mostras que compõem o Festival estão disponíveis no site www.festivalnoia.com.

Podem participar da Mostra Nacional de Cinema Universitário estudantes universitários de todo o país. Já as Mostras de Fotografia e Bandas são destinadas unicamente ao público universitário cearense. Atento às novas mídias, o evento receberá inscrições de curtas-metragens realizados por meio de celular, máquina fotográfica, entre outros meios de captação de imagens.

A programação do 8º Festival Nóia inclui ainda oficinas e palestras de acesso gratuito. As atividades acontecem no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, no Sesc Senac Iracema, no Museu da Imagem do Som (MIS) e na Vila das Artes.

Segundo informações de dirigentes artísticos da TV Globo, já está certa a volta, em 2010, da série “Os Normais“, protagonizado por Fernanda Torres e Luis Fernando Guimarães, e escrita por Fernanda Young e seu marido, Alexandre Machado.

A série, com as novas aventuras de Rui e Vani, vai partir exatamente do ponto final do filme “Os Normais 2″, que estreia no cinema na próxima sexta (28/08). No filme o casal está noivo há 13 anos, resolve procurar novas aventuras sexuais para manter a chama do relacionamento acesa. Amantes, sexo a três, casas de suingue e outras ideias da dupla vão render muitas confusões.

A Globo planeja primeiramente uma fornada de 12 episódios, repletos de participações especiais. A série, que voltará a ocupar as noites de sexta-feira na emissora, deve estrear ainda no primeiro semestre. Já o terceiro longa de “Os Normais” também já está garantido, mas para 2011.

Na tarde da última quarta-feira (26/8), em Brasília, a Coordenação Executiva da campanha “Quem Financia a Baixaria é Contra a Cidadania” divulgou o “Ranking da Baixaria na TV“, em audiência pública promovida pela Comissão de Direitos Humanos e Minorias da Câmara dos Deputados.

Desde o começo da campanha até o presente momento foram recebidas 874 denúncias de telespectadores, através do site (www.eticanatv.org.br) e do Disque Câmara (0800 619 619). Entre as reclamações dos telespectadores estão o apelo sexual, incitação à violência, apologia ao crime, desrespeito aos valores éticos da família e horário impróprio.

Veja os 5 primeiros da lista no ranking:

1º Lugar – “Jogo Aberto” (TV Bandeirantes): 88 denúncias fundamentadas sobre desrespeito às torcidas de futebol, incitação à violência, vocabulário impróprio para o horário.

2º Lugar – “Pânico na TV” (Rede TV!): 69 denúncias fundamentadas sobre exposição de pessoas ao ridículo, apelo sexual, palavras de baixo calão.

3º Lugar – “SuperPop” (Rede TV!): 33 denúncias fundamentadas sobre excesso de nudez e exposição de pessoas ao ridículo.

4º Lugar – “Na Mira” (TV Aratu/SBT – Salvador/BA): 31 denúncias fundamentadas sobre sensacionalismo, apologia à violência e desrespeito à pessoa humana.

5º Lugar – “Se liga Bocão” (TV Itapoan/Record – Salvador/BA): 22 denúncias fundamentadas sobre desrespeito à pessoa humana, incitação à violência e incitação ao ódio.

Acontece nesta quinta (27/08), na Biblioteca Dolor Barreira, no Benfica, o Cine Literário, evento que integra a política cultural da Prefeitura de Fortaleza para a Literatura, que entende que o direito ao livro e à leitura como um direito à cidadania. Reinaugurada em abril deste ano, a Biblioteca Pública Municipal Dolor Barreira passou por uma ampla reforma para ampliação de sua estrutura física e construção de novos espaços, como o auditório e a gibiteca.

No Cine Literário, adaptações cinematográficas de obras literárias, documentários sobre autores e sessões especiais aproximam o público da literatura através da sétima arte. Logo após a exibição, um especialista debate com o público sobre o filme e sua relação com a arte literária. O evento terá início às 18h com o filme “Ave Poesia”, de Rosemberg Cariry, sobre o poeta Patativa do Assaré. O convidado para debater a obra é Tadeu Feitosa.

O palestranteé graduado em Biblioteconomia pela Universidade Federal do Ceará (UFC), mestre em Semiótica pela PUC (SP) e doutor em Sociologia com a tese “Patativa do Assaré: a trajetória de um canto”.

O filme aborda a vida e a obra do poeta Patativa do Assaré, destacando a relevância dos seus poemas, o significado político dos seus atos e a sua imensa contribuição à cultura brasileira. Dono de um ritmo poético de musicalidade única, mestre maior da arte da versificação e com um vocabulário que vai do dialeto da língua nordestina aos clássicos da língua portuguesa.

Serviço:
Cine Literário: exibição do filme “Ave Poesia”, de Rosemberg Cariry. Debate com Tadeu Feitosa
Dia 27 de agosto, às 18 horas, na Biblioteca Pública Municipal Dolor Barreira (Av. da Universidade, 2.572 – Benfica)
Informações: (85) 3105.1299

A TV Globo anuncia, pela primeira vez, o remake de duas novelas em uma só. A autora Maria Adelaide Amaral voltará ao universo das telenovelas unindo duas tramas de Cassiano Gabus Mendes: Plumas e Paetês (1980) e Tititi (1985).

Adelaide teve a ideia de fundir as duas novelas há três anos e a proposta foi aceita, sem pestanejar, pela emissora para a faixa das 19h, já em 2010. Com o foco no entretenimento e no mundo da moda, a nova novela terá sua trama romântica baseada em “Plumas e Paetês”. Já a tensão no universo fashion virá de “Tititi”. Tudo devidamente atualizado, claro.

Em entrevista à imprensa Maria Adelaide declarou: “a moda mudou radicalmente nos últimos 20 anos. Mas o foco da novela continuará sendo a competição entre os estilistas André Spina (Jaques Leclair) e Ariclenes (Victor Valentim)“, adianta a autora.

Não cheguei a assistir “Plumas”, mas peguei “Tititi”, e era um barato, com ótimas atuações. Com destaque para Betty Gofman, em sua primeira novela. Se tiver o mesmo espírito será um arraso!

Para os amantes da música clássica, nesta quinta (27/08), a Orquestra Filarmônica do Ceará, sob a regência do Maestro Gladson Carvalho recebe o violoncelista alemão Walter-Michael Vollhardt para a realização de um grande concerto no Teatro José de Alencar, às 19h, com entrada grátis. Adoro!

O evento é uma parceria da Embaixada Alemã em Brasília, do Consulado da Alemanha no Ceará, do DAAD – Casa de Cultura Alemã, das Amêndoas do Brasil Ltda, e da Orquestra Filarmônica do Ceará. Walter-Michael Vollhardt (imagem ao lado) nasceu em Heidelberg/Alemanha. Ganhou por três vezes o Concurso Federal da Alemanha “Jugend Musiziert” (Jovens Músicos).

Em Boston, venceu o concurso “Concerto-Aria”, que lhe valeu uma noite de estreia com a Orquestra Sinfônica de Boston, sob a regência de Arthur Fiedler. Desde então apresentou-se como solista de Cello, com a Orquestra Sinfônica de Berlim, e as filarmônicas nacionais da República Checa e da Romênia.

Em 1982, fundou a Orquestra Sinfônica do Conservatório de Hamburgo. Em 1992, a “Sinfonietta da Alemanha do Sul”. Apresentou-se como regente convidado na Suíça, França, Itália, América do Sul e Índia. Desde 2002 é maestro da Orquestra de Ortenau na cidade de Offenburg.

Após grande sucesso no mês de agosto, o espetáculo “Abajur Lilás“, ficará até outubro na Sala Nadir Papi Saboya, anexo ao Teatro José de Alencar, sempre às quintas, a partir das19h. A sala tem capacidade para 120 pessoas. Na primeira temporado, que termina no próximo final de semana, o espetáculo teve uma média de 150 pessoas por sessão, um recorde de público no local. Por isso, antes mesmo de terminar a temporada a diretora do teatro, Izabel Gurgel, fez a proposta para o espetáculo ficar até outubro. A peça tem o apoio cultural do ZONAMIX.

“O Abajur Lilás” narra o drama de três prostitutas torturadas pelo cafetão, que quer descobrir quem quebrou o abajur lilás do seu quarto. A trama que inclui da tortura ao assassinato, foi escrita há 40 anos, transcende o momento, a circunstância e infelizmente, resiste ao tempo, demonstrando a extrema atualidade de seu contexto.

O Grupo Imagens, responsável pela montagem, mergulhou em uma pesquisa profunda tanto da obra como do universo que o autor Plínio Marcos traz para o seu texto, através de análises sobre a vida e obra do autor e contextualização histórica, prosseguindo com pesquisa de campo, palestras, seminários, oficinas, filmes e vivência em entidades, enriquecido por laboratórios em que os atores visitaram cinemas pornôs, casas de prostituição, saunas, bares e praças, locais onde os personagens retratados na peça viveriam.

O CULTucando fez uma entrevista com o diretor Edson Cândido, reveja aqui!

Veja a nossa crítica sobre a peça aqui!

O Abajúr Lilás
Local: Teatro Jose de Alencar (Sala Nadir Papi Sabóia)
Todas as quintas de setembro e outubro
Horário: 19h
Entrada: R$ 10,00 (inteira) R$ 5,00 (meia)
Informações: (85) 8834.1071
Blog: www.grupoimagensdeteatro.blogspot.com

A Faculdades Nordeste, em parceria com o Vila das Artes, promove o curso Cinematografia Digital, que acontece de 8 a 12 de setembro e recebe o oficineiro Lúcio Kodato. As aulas são gratuitas das 14h às 22h, na Fanor (Av. Santos Dumont, 7800 – Dunas). As inscrições vão até dia 31 de agosto e devem ser feitas na secretaria do Vila das Artes (Rua 24 de Maio, 1221, centro) das 9h às 20h. São necessários currículo com comprovação profissional (declaração ou certificado) e uma foto 3×4.

O curso pretende analisar os diversos ajustes e possibilidades da câmera HPX 500 Panasonic, além de refletir sobre a ética profissional. Podem participar pessoas que tenham curso de nível intermediário de câmera de vídeo digital, trabalhar ou ter trabalhado operando equipamento digital.

Lúcio Kodato é paulista e iniciou sua carreira como fotógrafo em jornais como O Estado de São Paulo e Jornal da Tarde. Fotografou diversos longas, curtas, comerciais e documentários, entre os quais O Beijo da Mulher Aranha de Hector Babenco e Xingu/Terra, de Maureen Bisilliat.

Serviço:
Inscrições para o curso Cinematografia Digital oferecido pela Vila das Artes e Fanor, até dia 31 de agosto na Vila (rua 24 de Maio, 1221, centro) das 9h às 20h. Informações pelo telefone: (85) 3252-1444.

Nesta quinta (27/08), quem estará em Fortaleza é a artista Patrícia Pilar, a intérprete de “Flora”, uma das maiores vilãs da TV brasileira, imortalizada na novela “A Favorita”. Calma! Ela não vem atrás da Donatela, e sim lançar seu documentário sobre a vida do cantor brega, Waldick Soriano.

O evento está marcado para as 19h, no Cine São Luiz Sesc (Praça do Ferreira). Quem também estará com Patrícia é o seu esposo e deputado federal Ciro Gomes (PSB), que passa o fim de semana na Capital.

A direção do trabalho foi da atriz, mulher do presidenciável, que gravou tudo em dois shows realizados em Fortaleza, no mesmo local de lançamento. Patrícia vem lançando o documentário em várias cidades brasileiras desde o começo do mês. O evento será aberto à população.

No último sábado (22/08), o CULTucando esteve na VII Mostra de Teatro Transcendental, no Teatro José de Alencar, em Fortaleza. A peça escolhida por mim foi “2 de Novembro“, em alusão ao Dia de Finados, e que também fez o público cearense se emocionar. Eu mesmo saí do teatro aos prantos, ao ver uma algo tão singelo e bem construído.

O espetáculo, de Belo Horizonte (MG), narra a história de  uma mulher de meia-idade, solitária e sem perspectivas, e recebe a visita do filho único que a deixou 10 anos antes. Um encontro onde se procura entender o porquê dos conflitos, das diferenças e porque o grande amor de ambos não foi suficiente para evitar momentos de dor na relação.

Com texto de Wesley Marchiori e direção de Kalluh Araújo, “2 de Novembro” é baseado no drama da atriz Heloísa Duarte, que teve o filho assassinado quando saía de uma comemoração durante a estreia de um dos seus espetáculos. Acho que foi por causa disso que boa parte das falas da atriz são confessionais e sinceras. A trilha sonora de Roberto Carlos é algo indescritível pelo casamento de texto e músicas.

Mesmo quem não faz ideia da biografia de Heloísa tem boas chances de se emocionar. A separação de filho e mãe no mundo real parece dar à intérprete o tom exato para construir a separação de filho e mãe no mundo ficcional.

Aqui, a biografia se torna ferramenta de trabalho. A experiência pessoal dá a medida para a construção teatral. Ao longo do espetáculo, o público é preparado para uma surpresa no final, mas como tudo é anunciado antes, boa parte dos espectadores poderá antecipar o desfecho.

A interpretação de Heloísa, fazendo a si mesma dá um tom de grande verdade, que a cada instante sentimos que estamos juntos com ela, no quarto, ouvindo partes de sua vida, e principalmente interagindo e nos identificando com a história.

Eu, por ser filho único (como na história do espetáculo), fiz uma grande reflexão sobre a minha relação com a minha família (pai e mãe), e vi que não podemos perder tempo de expressar nossos sentimentos com o próximo, principalmente com nossos pais. E hoje você já falou para eles o quanto os ama! Então não perca tempo!

Este texto fica em tom manifestação. Ao ler, vocês vão me entender. Amante de teatro como eu sou, existe algo que me incomoda nas salas de espetáculo em Fortaleza: é a falta de uma boa acústica e/ou de uma aparelhagem de som para que possamos (nós, o público) ouvir os atores com qualidade.

Vou dar um exemplo. Na sexta-feira passada, 21 de agosto, fui ver o espetáculo “Estranha Loucura”, que fazia parte da VII Mostra de Teatro Transcendental, no Teatro José de Alencar. Ao abrir as cortinas do teatro e começar as falas, eis que ninguém escutava o que os atores falavam. Na verdade, parecia um grande cinema mudo.

A princípio pensei que apenas eu senti esta falha, mas eis que nos primeiros 10 minutos de espetáculo começam as reclamações do público em geral: “falem mais alto” e “não estamos escutando nada!” eram as frases esbravejadas. Bem que os atores tentaram falar mais alto, mas os aparelhos de ar condiconado do teatro tomaram de conta do som em um zumbido infernal. Resultado: pessoas saindo no meio da peça, grito de todos os lados e uma balbúrdia que transcedeu de verdade!

Ao sair do espetáculo, a reclamação era geral. Duas senhoras que conversavam na frente da Praça José de Alencar diziam: “o espetáculo parece que é bom mas não consegui escutar nada“. Já a sua amiga fez um relato mais aprofundado: “fui ver no Dragão do Mar o monólogo da atriz Betty Faria, e lá aconteceu a mesma coisa com pessoas reclamando e ninguém conseguiu escutar a voz da atriz“. Aí pensei: não sou eu que estou surdo, e sim essa reclamação já começa a se tornar corriqueira nos teatros da cidade.

Este alerta vai para os produtores teatrais da cidade. Boa parte deles reclama que o público cearense não é adepto às artes cênicas, mas o pouco público que gosta se sente desprestigiado com a falta de cuidados com o som dos espetáculos.

Abram os olhos (e apurarem os ouvidos), produtores culturais, e passem a investir mais não só na questão cênica dos produtos, mas na técnica, que é tão fundamental quanto a peça em si.

Fica parecendo que sou muito fã de Ivete Sangalo, o que não deixa de ser verdade! Mas ao ver sua última última aparição, no Prêmio Multishow, na última terça (18/08), em um número com Zeca Pagodinho, deu para entender porque Ivete é a rainha do povão. Por isso a nossa escolha como imagem da semana fica para ela, segunda vez só em 2009.

A festa de entrega deste ano teve grandes presenças nacionais. A grande vencedora da noite foi outra deusa: Marisa Monte, que concorria em três indicações e ganhou o título de melhor cantora e de melhor DVD pelo registro “Infinito Ao Meu Redor”. Ao todo, 11 prêmios foram entregues na noite no Citibank Hall do Rio de Janeiro, com homenagens a Rita Lee e Raul Seixas.

Já no meio da festa, quem sobe ao palco grávida de oito meses e com a barriga de fora, é Ivete Sangalo, para dividir com Zeca Pagodinho a música “Deixa a Vida Me Levar”. Ela pulou, rodopiou e, ao ver o vídeo, eu fiquei com medo dela ter um aborto no meio do palco. Graças a Deus isso não aconteceu.

A premiação do Multishow teve duração de pouco mais de duas horas com apresentação da atriz Fernanda Torres e de personalidades da música. A votação aberta para o prêmio ocorreu pela internet para cada uma das onze categorias: cantor, cantora, grupo, revelação, instrumentista, show, música, videoclipe, CD, DVD de música e TVZé.

Como eu gosto de apresentar para vocês grandes profissionais da cultura deste país, a foto escolhida é um clique do experiente Márcio Nunes. O mesmo é repórter fotográfico desde 2005, e começou a sua carreira munido apenas pela paixão de imortalizar momentos inesquecíveis através da fotografia.

Atualmente Márcio trabalha para a agência Photorionews, onde presta serviços fotográficos para alguns dos maiores veículos de comunicação do País na área de entretenimento, cotidiano dos famosos, moda, carnaval e outros eventos de grande apelo de mídia.

Conheça um pouco mais o trabalho de Márcio Nunes aqui!

Teve início na noite da última quarta-feira (19/08), e ficará até 31 de agosto, no Shopping Benfica, a Exposição: Meio Século de Olho na Tela, comemorativa aos 50 anos de cinéfilo e comentarista de cinema José Augusto Lopes. A exposição é formada por peças do acervo pessoal do jornalista José Augusto Lopes sobre cinema, reunidas ao longo dos últimos 50 anos. Contém revistas brasileiras e de vários outros países, editadas desde os anos 30 até os dias atuais, além de livros raros, álbuns, programas de antigos cinemas de Fortaleza, troféus recebidos ao longo de sua carreira, coleções de raridades.

Cearense, nascido em Fortaleza, José Augusto Lopes é formado em Direito pela Universidade Federal do Ceará e em Comunicação Social pela Universidade Federal do Rio de Janeiro. Exerce sua profissão há 45 anos, tendo trabalhado tanto no campo do jornalismo quanto da publicidade. Entre as empresas onde atuou, estão o Diário Carioca e Bloch Editores (Rio de Janeiro), Diários Associados (jornais Correio do Ceará, Unitário, TV Ceará e Ceará Rádio Clube), TV Manchete. Em publicidade, ganhou duas vezes o Prêmio Profissionais da Globo, por comerciais criados para o BEC (Banco do Estado do Ceará) e vários Prêmios Colunistas da Revista Propaganda de São Paulo, entre eles um de caráter nacional, pela campanha “Rádio Iracema – 30 Anos na Onda”.

Atualmente faz parte do quadro editorial do Diário do Nordeste, onde mantém aos domingos a coluna “De olho na Tela”, no Caderno Gente. Participa, também, como comentarista, do programa Cine Nordeste, apresentado aos sábados por Maria Fernanda Mota, na TV Diário de Fortaleza.

Essa é para os fãs da Madonna! Está sendo divulgado, via internet, a primeira imagem do clipe de “Celebration“, nova música que faz parte da última compliação da pop star pela gravadora Warner Music.

Fiquem atentos à blusa, que luxo né?! Coisa boa virá por aí. Já estou me coçando para ver o clipe novo, mas já pela música deu pra notar que vai virar hit nas pistas de dança. O clipe será lançado mundialmente no final de agosto.

Em comemoração aos 40 anos de José Albano, dedicados à fotografia, foi aberto na última quarta-feira (19/08), sua nova exposição, “José Albano 40 Anos de Fotografia”, onde ele faz um resgate de suas aventuras pela Europa, Estados Unidos e Brasil através de uma seleção de imagens que inclui, entre outras obras, algumas premiadas e expostas em galerias nacionais e internacionais.

O trabalho do fotógrafo vai desde da alegria das brincadeiras infantis à melancolia das antigas construções européias. O espírito aventureiro do fotógrafo é incorporado pelo público, que se torna companheiro de viagem nas suas idas e vindas como mochileiro ou percorrendo centenas de quilômetros em sua motocicleta.

Serviço:
José Albano 40 Anos de Fotografia
Memorial da Cultura Cearense do Centro Dragão do Mar
Acesso livre
Visitas de terça a quinta, das 9h às 19h (acesso até 18h30)
De sexta a domingo, das 14h às 21h (acesso até 20h30)
Info.: (85) 3488 8621

Sabatinado pelo jornal Folha de São Paulo na tarde da última quarta-feira (19/08), o atual Ministro da Cultura, Juca Ferreira (imagem ao lado), falou sobre algumas polêmicas envolvendo a sua gestão, inclusive sobre supostos privilégios obtidos por artistas consagrados, como Caetano Veloso e Gilberto Gil, no financiamento de projetos por meio da Lei Rouanet. Segundo Juca, não existe esse beneficiamento.

O ministro negou que as mudanças propostas na lei tenham o objetivo de privilegiar artistas renomados da cultura brasileira. “A reforma não é contra ninguém. Não há possibilidade de desenvolvimento cultural sem os grandes artistas“, disse Juca. Para Ferreira, o incentivo oferecido pelo governo federal não tem como objetivo alavancar a carreira dos artistas, mas sim permitir que um maior público tenha acesso a espetáculos e demais produtos culturais no Brasil. “A indústria cultural brasileira é estruturada para poucos, uma das nossas metas é abrir isso, é possibilitar que o brasileiro tenha um maior acesso [à cultura]“, disse o ministro.

Eu tinha dado o tempo de algumas semanas para LuPPaCULT, pois a minha vida está meio louca: trabalho, faculdade, família, namoro… mas volto com força total para a apresentar a você uma das grandes cantoras da atualidade, a paulistana Ana Cañas.

Sua carreira musical teve início em 2002, quando participou em São Paulo de alguns festivais de música. Após algumas investidas na noite paulista, inclusive sendo cantora exclusiva do Piano/Bar do Hotel Fasano, Ana lançou em 2007 o seu excelente disco de estreia “Amor e Caos“, que prima por ser autoral, audacioso e distante do que se convencionou denominar MPB.

Amadurecida por mais de cinco anos em jam sessions na noite de São Paulo, a cantora imprime nas canções do álbum uma atmosfera jazzística, usando e abusando de um andamento musical imprevisível e inovador. Sua poderosa voz de contralto fez dela uma das grandes descobertas recentes da música brasileira, antes mesmo de gravar o primeiro disco, já sendo apreciada por gente como Chico Buarque, Toquinho e Seu Jorge.

O disco, além de inéditas maravilhosas, conta com uma regravação de Caetano Veloso, “Coração vagabundo”, que ficou ao mesmo tempo singela e arrebatadora na voz de Ana; e outra de Jorge Mautner, “Super mulher”, que tem a participação de Naná Vasconcelos, outro entusiasta do trabalho da cantora, que acabou se escalando como convidado especial do álbum.

Além de cantora, Ana é formada em artes cênicas, o que dá a ela uma desenvoltura maravilhosa no palco. Ana bem que poderia ter sido professora de teatro, mas depois de sonhar com uma carreira perto dos palcos, ela só se aproximou da música ao descobrir Ella Fitzgerald, uma de suas divas.

Com 28 anos, a cantora disse em recente entrevista que foi uma adolescente completamente radiofônica. “Não tive músicos na família, não conhecia Tom Jobim até os meus 22 anos. Sempre dei mais atenção para o teatro. De repente, no meio do caminho tinha uma pedra, e eu me encontrei“. E que pedra, pois foi isso que ganhamos: esse primor de talento.

Já em julho deste ano, Ana lança seu 2° filho, “Hein?“, sob a produção de Liminha e com 11 faixas de autoria própria, além de uma releitura para “Chuck Berry Fields Forever”, do Gilberto Gil do CD “Doces Bárbaros” (1974). A irreverência da cantora e a força de sua intepretação dialogam com eloquência nos 56 minutos do disco.

Mesmo com a pressão do segundo CD, sempre mais esperado, Ana enfrentou e desafiou seu próprio repertório, com novas composições e novos rumos para sua música. Para construir seu novo trabalho, Ana mergulhou na obra dos Mutantes e pincelou dali algumas influências que aparecem em “Hein?”.

faixa de abertura, “Na Multidão” (que tem participação de Arnaldo Antunes), é a que melhor deixa transparecer toda a inspiração em Rita Lee. A primeira música de trabalho do novo disco, “Esconderijo”, traz a frase: “procuro a solidão como o ar procura o chão”, que soa como paradoxo num registro em que predominam vontades como diversão, dançar, planejar fuga e ficar mais louca. Mesmo em tempos de internet, em que o encarte que acompanham os CDs parece uma peça antiquada, os discos de Ana Cañas vêm bem acompanhados por arte elaborada com fotos e design.

Ana deve ser explorada por vários motivos, seja pelo seu timbre vocal maravilhoso, pelas suas composições, que dão um novo gás a Música Popular Brasileira, e principalmente pelo conjunto de sua obra, que mesmo pequena (dois CDs), mostra que ainda terá uma vida longa e de gratas surpresas para o público que pede coisas novas. Ana veio para ficar!

CD 1 “Amor e Caos”
Faixas:
1. Mandinga Não
2. A Ana
2. Vacina na Veia
4. Para Todas as Coisas
5. ?
6. Coração Vagabundo
7. Cadê Você?
8. Devolve, Moço
9. Super Mulher
10. Rainy Day Women

CD 2 “Hein?”
Faixas:
1. Na Multidão
2. Coçando
3. Na Medida do Impossível
4. Esconderijo
5. Sempre com Você
6. Chucky Berry Fields
7. Gira
8. Problema Tudo Bem
9. Aquário
10. A Menina e o Cachorro
11. Não Quero Mais
12. O Amor é Mesmo Estranho
13. Na Medida do Impossível

Conheça mais o trabalho de Ana Cañas aqui!

De 19 a 22 de agosto, um dos principais eventos da música independente do país acontece em Fortaleza. Com o tema “Música, Novas Tecnologias e Ambientes na Web”, a Feira da Música chega à oitava edição consolidada, atraindo toda a cadeia produtiva da música que encontra no evento uma importante ponte de acesso a novos mercados dentro e fora do país.

Com todas as atividades gratuitas, a Feira da Música acontece no Centro de Negócios do Sebrae-Ce, Centro Dragão do Mar, SESC SENAC Iracema, Centro Cultural Banco do Nordeste e Shopping Solidário Bom Mix. O Sebrae recebe a exposição da indústria de equipamentos, instrumentos e serviços. É lá também onde acontece o Encontro Internacional da Música, com oficinas, palestras, painéis, entre outras atividades.

Além do palco Rogaciano Leite Filho, no espaço sob a passarela do CDMAC, que anualmente já abriga a programação Instrumental Nordeste, a Feira leva para a Praça Verde do Dragão do Mar o palco Brasil Independente, com shows que vão do pop ao maracatu. Outra novidade é a programação no SESC SENAC Iracema, ao lado do CDMAC, para onde a Feira leva o palco Rock é Rock Mesmo.

Serão cerca de 60 atrações, que mostram ao público os mais diversos sons, do regional ao jazz, passando pelo rock, MPB, experimental, pop eletrônico e tantos outros novos sons que marcam a música que se faz hoje Brasil e mundo a fora. Da Argentina, participa Los Cocineros, que mistura o humor com o rock, pop, bolero, tango e cumbia.

Veja a programação completa no site oficial do evento.

Acontece até o dia 23 de agosto, próximo domingo, em Fortaleza, a Filatélica Norte/Nordeste 2009, evento realizado pelos Correios em parceria com a Federação Brasileira de Filatelia (FEBRAF) e com o apoio da Sociedade Numismática e Filatélica Cearense (SNFC).

O evento conta com a participação de 72 expositores. Para compor os 150 painéis, são esperadas 67 coleções competitivas das classes: Aerofilatelia, Tradicional, Inteiros Postais, História Postal, Selos Fiscais, Temática, Maximafilia, Juvenil Temática, Um Quadro, Classe Oficial e Painéis Tipo. Já a Classe Especial (não competitiva) apresentará 10 coleções ao público.

Quem passar pelo Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, local onde acontecerá a Filatélica 2009, poderá fazer o seu selo personalizado e adquirir selos e produtos filatélicos no stand dos Correios, além de participar de diversas atividades como teatro, palestras, projeção de filme, oficinas filatélicas e arte-postal. O horário de visitação pública será das 8h às 22h.

As exposições acontecem na Sala Multiuso, hall da Livro Técnico e Espaço Mix, de 19 a 23 de Agosto 2009, das 8h às 22h, no Centro Cultural Dragão do Mar de Arte e Cultura. Gratuito. Oficinas, filmes e teatro, no Ateliê. Palestras, no Auditório. Informações e agendamento: (85) 3255.7164.

Sim, mas o que é Filatelia?
Filatelia é a arte e o estudo e o colecionismo de selos postais e materiais relacionados. Essa prática tem por objetivo selecionar selos para compor uma coleção, que pode ser geral ou temática. Existem coleções que, além dos selos, possuem informações sobre o tema, parâmetro utilizado por muitas pessoas nas coleções temáticas.

Neste final de semana (22 e 23 agosto), volta à Fortaleza, no Teatro do Centro de Convenções, a Companhia de Humor “Os Melhores do Mundo“. Vislumbrando a aproximação da Copa do Mundo de Futebol de 2010, a Cia. projeta a re-estreia de uma de suas comédias mais divertidas, “Os Melhores do Mundo Futebol Clube”.

Exibido apenas em Brasília, este trabalho pretende ser o carro chefe do grupo entre 2009 e 2010 e, assim como seus atuais empreendimentos teatrais, percorrer as maiores e mais prestigiadas casas de show do Brasil com grande êxito. Trabalhando com humor desde o início dos anos 90 com um vasto repertório próprio, o grupo conquistou um público crescente e fiel e se orgulha de ter se apresentado em todas as principais cidades do Brasil e em Portugal.

Numa série de quadros, o show vai visitar os tipos, as situações, as angústias e as glórias do mundo da bola. Um espetáculo que promete disparar o coração da torcida e desopilar o seu fígado. Os Melhores do Mundo é hoje um dos grupos de teatro cômico do Brasil de maior sucesso.

Uma produção esmerada que mistura teatro e vídeo, “Os Melhores do Mundo Futebol Clube” tem figurinos e cenografia que criam nesta peça um verdadeiro clima de estádio. Em sua melhor forma, o humor implacável da Cia estabelece uma ponte de crítica e humor entre os fatos do esporte mais popular do mundo e um público que vibra e se diverte do início ao fim do espetáculo.

Os Melhores do Mundo Futebol Clube
Local: Teatro do Centro de Convenções do Ceará
Dias: 22 e 23 de agosto (duas sessões por dia, as 19 e 21h no sábado e 18 e 20h no domingo)
Ingressos: R$ 80,00 (inteira) e R$ 40,00 (meia)
Informações: 3261.0665

Na última sexta (14/08), Fortaleza teve o privilégio de ser palco da estreia de “Perfumes de Sim“, a nova turnê da cantora e compositora Vanessa da Mata. Baseado no 1° DVD de Vanessa, a apresentação foi recheada de surpresas que fizeram o público do Siara Hall, inclusive eu, delirar a todo instante.

Logo no começo, Vanessa subiu ao palco com um vestido todo colorido, detalhes em artesanato peruano, para cantar “Baú”. A metáfora sobre comodismo foi a primeira de muitas canções instigantes que Vanessa trouxe ao palco. Ao longo das duas horas de show, Vanessa cantou os principais sucessos que fazem da matogrossense uma das principais revelações da MPB dos últimos tempos.

As exceções ficaram para “Viagem” (Mamãe passou açúcar em mim) e “Absurdo”, que saíram do set list do show, ausência sentida por esse fã da cantora que vos escreve. Mas a lacuna abriu espaço para outras canções que ficaram maravilhosas na voz de Vanessa. Destaque para a “A Lua e Eu”, de Cassiano, que de uma canção melancólica tornou-se um hino de esperança entoada pela cantora; além de “Sinhá Pureza”, sucesso na voz do paraense Pinduca.

A plateia foi um show à parte. Dividida por ingresso comprado: (mesas e cadeiras) acomodavam quem ficaria sentado durante a apresentação, lançando vez por outra um aceno para a cantora. De outro, o povo que estava ali para pular e gritar sem medo de incomodar quem estivesse atrás. E foi inevitável que a banda sentisse isso de cima. Vanessa se dirigia em proporção desigual ao público da esquerda, para quem estava na pista, logo a animação deles era geral. Mas nada disso tirou o brilho de sua performance.

O show teve alguns contratempos, entre eles a não vinda da cenografia original que foi citada por Vanessa: “gente desculpem, mas o cenário do show não é esse. O problema foi que o cenário original não chegou à tempo, e na verdade não sabemos nem onde ele está“. Senti falta das flores e livros pendurados em galhos, como no DVD, mas nem por isso o show perdeu o brilho.

Mas o grande momento da apresentação veio no hit “Ainda Bem”. Ao começar a canção, o público não deixou Vanessa cantar a música, o que ela fez? Sentou-se no chão e curtiu boquiaberta, e visilmente emocionada aquela cena. Viu todo o Siará Hall berrar a música, momento mágico da noite. Com certeza, nessa hora Vanessa entendeu a proporção que seu sucesso está em todo o país. Quem esteve lá ficou emocionado junto dela.

Ao final do show, Vanessa nos proporcionou duas vezes “bis”. E ainda disse mais: “as pessoas sabem que sou chata, não sou de dar bis, mas não deu para não voltar com uma plateia tão especial como vocês“. E nessas entradas, duas músicas ficaram maravilhosas na voz de Vanessa, “As Rosas Não Falam”, de Cartola e “Um Dia, Um Adeus”, de Guilherme Arantes.

O show está maravilhoso, ainda precisa afinar algumas partes, como o retorno de aúdio e que Vanessa consiga decorar a música que canta de Rodrigo Amarante, dos Los Hermanos “Último Romance”. No mais, a apresentação será um dos melhores da temporada de 2009 em todos os sentidos, um grande casamento da boa música com um público sedento por qualidade.

Ao final do show, já com todos os integrantes de mãos dadas, Vanessa declara seu amor a Fortaleza: “olha, vocês são alegria de viver, está lindo e emocionante. Eu deveria ter gravado meu DVD aqui, mas quem sabe no próximo?“. Todos nós torcemos por isso!

Começa hoje (18), no Teatro José de Alencar, a VII Mostra de Teatro Transcendental. Para a abertura o espetáculo, escolhido foi  “O Amor Jamais Te Esquece”, que revive o mais célebre julgamento da História, culminando na condenação e crucificação de Jesus. A mostra artística é realizada anualmente com fins solidários e envolverá, neste ano, seis espetáculos de companhias de São Paulo, Minas Gerais, Bahia, Rio de Janeiro e Ceará.

A peça desvela a personalidade de alguns dos seus principais protagonistas, entre eles Pôncius Pilatos, representante de César na Judéia, cuja omissão, simbolizada no lavar as mãos, ficaria eternizada na História. Da companhia paulista Operários do Palco, “O Amor Jamais Te Esquece” é uma adaptação de obra homônima ditada pelo Espírito Lúcius ao médium André Luiz Ruiz e remonta à história passada há dois mil anos em Roma e Jerusalém, revelando os bastidores do processo movido pelo clero judaico.

Além de relembrar o amor de Jesus por Pilatos, antes e após o drama da crucificação, o espetáculo remete a reflexões sobre o cotidiano, criando a possibilidade de o público repensar conceitos, valores e sua relação com a humanidade. O espetáculo, adaptado e dirigido por Marco Nicolatto, utiliza como cenários painéis pintados pela médium Solange Godoy, o que confere às cenas um forte conteúdo de misticismo e emoção.

Veja a programação completa no site oficial do evento: aqui!

No último final de semana do mês de agosto (28, 29 e 30 de agosto), o Teatro Celina Queiroz recebe a peça “Vestido de Noiva“, escrita por Nelson Rodrigues em 1943. Com direção de Gabriel Villela, o espetáculo ganha nova adaptação e conta com um elenco de peso. Leandra Leal interpreta Alaíde, que, após sofrer um acidente, relembra o amor pelo marido Pedro (Marcello Antony) e a rivalidade com a irmã Lúcia (Vera Zimmermann).

Entre memória e alucinação, a jovem ainda encontra a cafetina Madame Clessy (Luciana Carnieli), com quem vive um embate. Na confusão da mente de Alaíde, ela acredita que matou o marido. Depois, ao descobrir isso ser uma alucinação, vê que Pedro e Lúcia, sua irmã, vivem um caso extraconjugal. Os dois decidem matá-la e, então, Alaíde entende que seu atropelamento foi premeditado.

Cacá Toledo, Maria do Carmo Soares, Pedro Henrique Moutinho, Rodrigo Fregnan, Flávio Tolezan e Helô Cintra completam o elenco. Por sua concepção inovadora, a peça revolucionou o teatro da época e a dramaturgia brasileira.

Vestido de Noiva
28, 29 de agosto (21h)
30 de agosto (19h)
Teatro Celina Queiroz – Unifor (Av. Washington Soares, 1321 – Edson Queiroz)
Ingressos: R$ 15 (estudante) e R$ 30 (inteira)
Informações: (85) 3477 3033

A cada semana eu faço postagens de imagens que julgo que de alguma forma acrescentam na Cultura em geral. Li uma notícia hoje pela manhã que não me aguentei, e resolvi coloca-lá como o nosso clique semanal. Estou falando da homenagem à apresentadora Xuxa Meneguel, no Festival de Cinema de Gramado, pela sua “contribuição” ao cinema nacional. Quando vi isso tomei um susto!

A rainha dos baixinhos recebeu das mãos da atriz mirim Ana Júlia Veiga o Kikito, prêmio mais importante de cinema do Brasil. “Eu sou povo, sou povinho. Nunca imaginei passar por cima do preconceito por ser povo e receber esse prêmio. Fico muito feliz. Não me arrependo de dizer que sou loura, povo e vencedora“, disse Xuxa.

A mais recente película lançada pela apresentadora foi “Xuxa em sonho de menina” (2007). O longa dirigido por Rudi Lagermann foi visto por quase 310 mil espectadores. Público bem menor que o recordista “Lua de cristal” (1990), de Tizuka Yamasaki, prestigiado por cerca de 5 milhões de fãs. Na maioria de seus filmes, Xuxa não interpreta personagens. Ela aparece como a apresentadora infantil da vida real, que na ficção se envolve em aventuras que beiram o realismo fantástico, passando mensagens positivas para as crianças.  Caso de “Super Xuxa contra o Baixo Astral” (1988), no qual enfrenta o vilão, símbolo das negatividades do mundo, interpretado pelo ator Guilherme Karan.

Em sua carreira cinematográfica, a apresentadora não atuou apenas em filmes infantis. Xuxa também integrou o elenco de “Fuscão preto” (1983), de Jeremias Moreira Filho, baseado na história contada na música homônima, famosa na voz de Almir Rogério. Mas é em “Amor, estranho amor” (1982), de Walter Hugo Khouri, que mora a maior polêmica de sua carreira. Filmado em 1979, bem antes de se tornar ícone infantil nacional, o drama erótico com Vera Fisher e Tarcísio Meira, traz Xuxa no papel da garota de programa Tamara, que seduz um menor de idade. O filme foi recolhido das locadoras e bancas por solicitação da própria rainha.

Xuxa, na minha humilde opinião, como atriz é uma ótima apresentadora. Seus filmes em nenhum momento de sua carreira cinematográfica contribuíram de forma concreta para o desenvolvimento cultural do país. Acho que a organização do festival foi equivocada na sua escolha de homenagem em 2009. Se o objetivo foi dar visibilidade ao evento, eles conseguiram, pois Xuxa é sinônimo de mídia, seja ela qual for, mas o máximo que Xuxa faz para a cultura nacional é ocupar as salas de cinema com seus filmes sem “pé nem cabeça”. Não podemos tirar os mérito de Xuxa como apresentadora, mas como “diva do cinema”, realmente não dá. Desculpem os fãs da artista, mas ao ver essa notícia, não deu para eu me calar!

Foto: jornal Extra

Em todas as quintas de agosto, o Teatro José de Alencar abre as portas para o texto da jornalista Adísia Sá, através do espetáculo “Capitu conta Capitu“. Sempre acusada de ter traído o marido Bentinho com o seu melhor amigo, Escobar, Capitu vai além da dissimulação pela qual ficou nacionalmente conhecida, ganha voz e conta a sua versão da história.

Em sua obra, diferentemente de Machado de Assis, Adísia assume o papel de advogada de Capitu, procurando ouvi-la, senti-la. E o resultado é um espetáculo que acaba prestando uma homenagem às mulheres. Encenada por Ana Cristina Viana, como a protagonista, o espetáculo apresenta a personagem em três momentos superpostos: infância, idade adulta e velhice, regidos pelo desfiar da memória.

Capitu conta Capitu
Todas as quintas de agosto, às 19h
Teatro José de Alencar
Ingressos: R$ 10 e 5
Informações: (85) 3101.2583